CURRICULUM

FORMAZIONE ARTISTICA
DIPLOMATA ALL’ACCADEMIA D’ARTE DRAMMATICA CASSIOPEA (RM), 2012-2015, con relativo conseguimento della borsa di studio. Materie curriculari/insegnanti: Recitazione Teatrale (Tenerezza Fattore), Vita del Personaggio (Carlotta Natoli), Movimento scenico e Training (Andrea Pangallo), Dizione e Articolazione (Claudia Frisone), Analisi del movimento-Teatrodanza e movimento coreografico (Valeria Baresi), Verse and Prose (Caterina Capodilista), Acting (Caterina Capodilista e Marzia dal Fabbro), Recitazione in versi (Maria Teresa Bax),Voce Naturale-Metodo Linklater (Valentino Villa e Antonella Voce), Canto (Camilla Di Lorenzo), Danza Classica (Michelle Ellis), Musical Theatre (Ilaria Amaldi), Storia del Teatro (Stefano Ruggeri e Elena D’Angelo), Lingua Italiana (Jessica Cenciarelli), Ritmica e Body Percussion (Mauro D’Alessandro), Chitarra (Marcello Pacifici), Acrobatica (Luca Clarion), Storia e Analisi del Cinema (Elio Ugenti), Recitazione cinematografica (Aureliano Amadei, Paola Randi), Bioenergetica (Stefano Masotti), Stage di Palcoscenico (Luciano Colavero e Andrea Pangallo).
STAGE E WORKSHOP
L’Attore e l’Oggetto (Cristiana Minasi),Teatro in Frantumi (Andrea Pangallo), Stage Combat I e II (Sandro Maria Campagna), Metodo Meisner per l’attore (Steven Ditmyer), Commedia dell’Arte (Andrea Pangallo), Recitazione per il Cinema (Aureliano Amadei), Recitazione (Compagnia Biancofango), Recitazione (Carlotta Natoli), Sit-com dal vivo (Paola Randi), Acting (Caterina Capodilista), Recitazione Teatrale (Carlo Simoni), Tecniche di Doppiaggio (Marzia dal Fabbro), Costume e Portamento (Andrea Sorrentino), Teatro dell’Assurdo (Claudia Frisone), Pratica Professionale (Diego Verdegiglio), Tecniche Teatrali (Monica Menchi, Sasà Trapanese, Massimo Talone, David Spagnesi).
Personaggi-psicologie approfonditi: Anna Magnani, Filumena Marturano, Ursula (La Sirenetta), Mama Morton (Chicago), Magenta (Rocky Horror).
TEATRO
2017 Progettazione dello Spettacolo sulla Musica Partenopea con Luca Napolano (Interpretar Cantando).
2015-2016
Serata Musical, Regia di Ilaria Amaldi, Accademia Cassiopea, Ruoli (Ursula, Mama Morton, Magenta).
Nostos, Regia di Nico d’Agostino, Associazione Culturale Ex Alunni Liceo Durante e Comune di Frattamaggiore (NA), Ruoli (co-drammaturga, attrice, cantante).
Shrek II, Regia di Dan Trifescu, Temudafi Production, ruolo (Fiona).
2

Festino in tempo di Peste di Alexsandr Seergeevič Puškin, Regia di Luciano Colavero, Aiuto Regia Andrea Pangallo, Cassiopea Teatro-Sperimentazione, Ruolo (Attrice, canto corale).
2014
Ritratto di una Capitale, ventiquattro scene di una giornata a  Roma, Teatro Argentina, Progetto di Antonio Calbi e Fabrizio Arcuri, Regia di Fabrizio Arcuri, Colonna Sonora dei Mokadelic, Set Virtuale di Luca Brinchi, Roberta Zanardo/Santasangre e Daniele Spanò, con la partecipazione speciale di Franca Valeri, Leo Gullotta e Milena Vukotic, Ruoli (Aiuto scenico, Controscene di gruppo, Ebrei deportati).
Le figlie di Magdalene di Peter Mullan, Regia di Tenerezza Fattore, Produzione Cassiopea Teatro-Sperimentazione, Ruolo (Suora Augusta).
La trilogia della villeggiatura di Carlo Goldoni, Regia di Tenerezza Fattore, Aiuto Regia Andrea Pangallo, Cassiopea Teatro-Sperimentazione, Ruolo (Sabina).
2013
Unter Der Uniform Educazione Femminile ispirato a Madchen in Uniform di Leontine Sagal, Regia di Tenerezza Fattore, Produzione/Teatro Cassiopea Teatro-Sperimentazione, Ruoli (Zia, Cuoca).
2012
Le Cognate di Michel Tremblay, Regia di Monica Menchi, Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruolo (Ginette Menard).
Miseria e Grandezza nel camerino numero 1 di Ghigo De Chiara, Regia di Monica Menchi, Produzione/Teatro    Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruoli (Soubrette Paola, Sarta).
2011
E Dio disse Uomo di Stefano Benni, Regia Monica Menchi, Produzione/Teatro Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruoli (Gallina Carmela, Lettrice).
2010
Il cerchio di gesso del Caucaso di Bertold Brecht, Regia di Monica Menchi, Produzione/Teatro Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruoli (Locandiera, Cantore).
2009
La stanza bianca di Don Delillo, Regia di Monica Menchi, Produzione/Teatro Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruolo (Matta).
2004
Aspettando Godot di Samuel Beckett, Regia di Massimo Talone, Produzione/Teatro Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruolo (Pozzo).
2003
La Locandiera di Carlo Goldoni, Regia di Massimo Talone, Produzione/Teatro Associazione Culturale Teatrale di Pistoia, Ruolo (Contessina Dejanira del Sole).
2002
Sogno d’una notte di mezza estate di William Shakespeare, Regia di Massimo Talone, Produzione/Teatro       Associazione Teatrale di Pistoia, Ruolo (Tisbe).
2000
O’ Scarfalietto di Eduardo Scarpetta, Regia di Sasà Trapanese, Produzione/Teatro De Rosa, Ruolo (Dorotea).

3

Web TV e TV e Radio
2017 Progettazione di un Format Televisivo sulla Musica Partenopea e diffusione della Cultura Umana Universale Partenopea con Luca Napolano.
Attrice in Il Calcio in Rosa per emittente TV CAMPANE.
L’Attrice Viaggiatrice per Radio Aversa.
2015-2016
Sketch brillante e comico in Campioni in Erba e Il Mondo dei Bambini in Tv Campane 1 e 2, Ruolo (Fiona di Shrek).
L’Angolo di Monna Pina, Canale comico e culturale per amore dell’Arte e della Cultura in nome della Passione https://www.youtube.com/channel/UCTiAzfjXVOMCM9V5sZoW9XA

https://www.youtube.com/watch?v=9G6F_96luAA&list=HL1344579205&feature=mh_lolz

Intervistatrice di Atella TV

https://www.youtube.com/watch?v=mRybdv7nR0U 2014 Donne in Corriera, Regia di Paola Randi, Ruoli (Suora, Marò Giacinta).
EVENTI CULTURALI
Letture Interpretate e Scrittrice-Drammaturga per MReditori, testi di alcuni autori-scrittori interpretati (Maurizio De Giovanni, Eugenio Bartolini, Pasquale Ruggiero, Salavatore Tornincasa, Raffaele Abbate, Rosa Mannetta).
Interventi in Convegni per la diffusione dell’Arte e della Cultura, contributo attoriale, interpretativo-canoro, intervistatrice.
Intervista agli Artisti Franca Rame, Luca e Luigi De Filippo, Autori-Scrittori-Intellettuali (Eugenio Bartolini, Salvatore Nicosia), esponenti che lavorano col disagio (sociologa Gabriella Lanzara, etc.).
ATTITUDINI
Danza, Canto, Scrittura Autoriale, Drammaturgia.
LINGUE CONOSCIUTE
Inglese, Napoletano.
DIALETTI
Napoletano, Romanesco, Fiorentino, Marchigiano.
ALTRO
2012 Laurea in Scienze dell’Educazione Sociale presso Università di Scienze della Formazione (FI), Tesi: Teatro una Scienza dell’Educazione per riumanizzare e coscientizzare. Modelli e esempi (Eduardo De Filippo e coniugi FoRame). Dimostrazione avvalorata a pieni voti con lode del TEATRO come SCIENZA UMANA EDUCATIVA.
2004 Diploma di Liceo Classico, N. Forteguerri.
Studio di danza classica, moderna, jazz, liscio, teatrodanza, latino americano dall’età di 4 anni con ottenimento dei relativi diplomi ed attestati in seguito ad esami sostenuti e spettacoli di danza in vari Teatri di Napoli, Roma. Partecipazione a Bandi e Rassegne Teatrali. Riconoscimenti per Concorsi di Poesia.
4

Volontariato sociale (con diversamente abili, bambini e stranieri) ed ecologico. Esperienze lavorative in ambito socioeducativo presso Cooperative Sociali con ruolo di educatrice, assistente alla cura e allo sviluppo della persona e insegnante della lingua italiana. Responsabile Staff e Coordinatrice-Intrattenimento per Hotels e Agenzie di riferimento.

Pina Vergara nasce a Napoli il 9 gennaio dell’86: radici ben salde partenopee di un’anima apolide appassionata a tutto ciò che è Mondo. Da sempre alla ricerca dell’essere umano insito nelle carni della sua essenza e di quella dell’altrui volto, convinta che l’attore prima di essere tale debba saper essere uomo e in grado di empatizzare con la psicologia dell’altro diverso da sé del quale indossare l’ontologia al di sotto della maschera. Sin dall’età di 4 anni vive in ascolto di quella vocina che le fa battere il cuore e le concede un respiro pieno di quella saggezza del vivere aldilà della sopravvivenza: si forma attraverso la disciplina della Danza e del Teatro e scopre il suo talento nel canto e nella scrittura autoriale, drammaturgica e poetica oltre che nell’interpretazione. Oscilla fra un essere brillante-comico, indi, uno prettamente drammatico di forte carica emotiva ed energetica. Abbracciando l’idea e la convinzione che l’attore-artista debba essere portatore di Arte (Artigianale – Teoria e Pratica −) e di Cultura, consegue gli studi Universitari di Scienze dell’Educazione Sociale nell’ambito dell’Ateneo Fiorentino e poi quelli Accademici, con la costante pulsione di unire la Pedagogia-Scienza Educativa al Teatro. Riesce a dimostrare e a sostenere a pieni voti con la lode che il Teatro è una Scienza dell’Educazione Sociale, annoverandola per prima, come tale, all’interno del partèrre delle Scienze Umane in grado di analizzare, decostruire e ricostruire la Società: Teatro-Scienza per riumanizzare e coscientizzare. Tesi teorica e pratica attraverso l’analisi dell’Opera di Eduardo De Filippo e dei Coniugi Fo-Rame, rintracciando la Legge Eduardo e riuscendo ad intervistare Franca Rame, Luca, Luigi De Filippo e sociologi che hanno cooperato con Eduardo nel sostegnorecupero dei ragazzi devianti. Si appassiona allo studio olistico della disciplina artistica grazie alla conoscenza e pratica dei Chakras, della Bioenergetica, dell’Ascolto del Secondo Cervello (la Pancia, i Sentimenti, la Conoscenza Ancestrale, la Volontà, il Centro del Soma), senza mai perdere di vista il Training Pratico Attoriale per una Formazione Tecnica e Pratica unita alla gestione consapevole emotivo-energetica. Sposa l’Arte come una Missione, un vero e proprio atto creativo e materno che si può vivere solo nella volontà e consapevolezza delle tre fasi: formazione (fecondazione), creazione (gestazione), dono (atto-azione creativo-a in pubblico – opera, intesa come figlio donato al Mondo −): motivo per cui si forma costantemente nella teoria e pratica in totale esplorazione del sé, della tecnica-training fisica-o e vocale, dell’educazione emotiva e gestione-ascolto dell’energia personale nell’interscambio. Certa che il talento non basti se non guidato dalla formazione e dalla ricerca continua: per poter donare al pubblico in azioni concrete bisogna scoprire di essere un campo fecondo che se non seminato e arato non può generare. La Passione è per lei il vero sorriso dell’anima, l’Ironia il Pane della Vita, i Sogni concretizzabili solo se hanno i piedi, l’Artista una Madre in costante gestazione in procinto di creare.  Felice di essere folle con i piedi per aria e la testa per terra.

.